Martha Jungwirth, artiste viennoise née en 1940, s'est forgée une réputation pour son style de peinture innovant et expérimental, qui oscille entre la composition gestuelle abstraite et formelle. Son approche unique de la couleur, de la forme et de la texture lui a valu de nombreuses distinctions et reconnaissances, dont le prestigieux prix Monseigneur-Otto-Mauer en 1961, suivi du prix Theodor Korner en 1964 et du prix Joan Miro à Barcelone en 1966. Son travail est considérée comme l’une des contributions les plus significatives au mouvement Neue Wilde, apparu en Autriche au début des années 1980.
Jeunesse et carrière artistique
Martha Jungwirth est née à Vienne en 1940 et a grandi au lendemain de la Seconde Guerre mondiale. Son enfance est marquée par les ravages de la guerre et les troubles politiques de l'après-guerre. Malgré les circonstances difficiles, elle a développé un vif intérêt pour l'art dès son plus jeune âge et a commencé à prendre des cours de peinture à l'adolescence.
En 1963, Jungwirth termine ses études à l'Académie des arts appliqués de Vienne, où elle perfectionne ses compétences en peinture, en dessin et en sculpture. Elle commence à exposer ses œuvres dans le cadre d'expositions collectives et est rapidement reconnue pour son travail. style uniquequi combine des éléments d'abstraction et de figuration.
En 1968, Jungwirth est devenue la seule femme du groupe d'artistes Wirklichkeiten (Réalités), formé par Otto Breicha, le directeur du Rupertinum de Salzbourg. Le groupe a été créé pour une exposition à la Sécession viennoise et comprenait cinq collègues masculins. Bien qu'elle soit la seule femme du groupe, Jungwirth a été identifiée dans une revue de l'historien de l'art et directeur de musée Alfred Schmeller : "Le premier crocodile est une femelle crocodile". Un an plus tard, elle a épousé Schmeller, et leur union a été perçue par beaucoup dans le monde de l'art comme une union qui a fait hésiter à embrasser Jungwirth.
Style artistique et technique
Le style de peinture de Jungwirth se caractérise par une spontanéité intuitive et explosive. Elle crée de subtiles symphonies de couleurs avec des touches et des lavis de peinture, superposant des peintures à l'huile et des aquarelles sur du papier d'emballage et du carton avant de les monter sur toile. Son style de travail dynamique s'incarne dans les marques délicates et les gouttes occasionnelles qui rendent son travail si unique.
Ses peintures sont souvent abstraites, avec des coups de pinceau gestuels et des couleurs vives qui évoquent les réactions émotionnelles des spectateurs. Elle incorpore également des éléments de représentation, tels que des fleurs, des animaux et des paysages, dans son travail, créant une tension entre l'abstrait et le réel.
Expositions, prix et reconnaissance
Le travail de Martha Jungwirth a été largement exposé dans des galeries et des musées à travers l'Europe et les États-Unis. Ses expositions personnelles récentes incluent Martha Jungwirth au Musée Albertina de Vienne en 2018, Martha Jungwirth : Peintures et aquarelles à la Galerie Haas de Zurich en 2017, et Martha Jungwirth : Retrospektive à la Kunsthalle Krems en 2014.
En 2012, Jungwirth a reçu la Décoration d'honneur autrichienne pour la science et l'art en reconnaissance de sa contribution au domaine de l'art. Son travail est conservé dans les collections permanentes de grands musées, dont le Museum of Modern Art de New York, l'Albertina Museum de Vienne et la Städtische Galerie im Lenbachhaus de Munich.
Héritage et impact
La contribution de Martha Jungwirth au mouvement Neue Wilde en Autriche a été significative et son approche unique de la peinture a influencé de nombreux artistes travaillant aujourd'hui. Sa volonté d'expérimenter la couleur, la forme et la texture a remis en question les notions traditionnelles de la peinture et a contribué à repousser les limites du médium.
Malgré les défis auxquels elle a été confrontée en tant que femme artiste dans un domaine à prédominance masculine, Jungwirth est restée dévouée à sa pratique et a continué à produire des œuvres innovantes et inspirantes tout au long de sa carrière. Son héritage est une source d'inspiration pour les artistes et les amateurs d'art du monde entier.
Conclusion
L'article de Martha Jungwirth vie et carrière sont un témoignage du pouvoir de la créativité et de la persévérance. Son approche innovante et expérimentale de la peinture lui a valu reconnaissance et acclamation, et son héritage continue d'inspirer de nouvelles générations d'artistes. Pionnière du mouvement Neue Wilde, elle a repoussé les limites de la peinture et remis en question les notions traditionnelles du médium. Son œuvre témoigne du pouvoir de l'art de transcender les frontières et d'inspirer de nouvelles façons de penser le monde qui nous entoure.
